Перевод статьи "Ноэль Филдинг о только что вышедшем шоу и туре"

[mightyboosh]

"Не нужно никаких наркотиков, если у тебя психоделическое воображение Ноэля Филдинга, - выяснила Джанет Кристи.

Сейчас рано, поэтому Ноэль Филдинг одет в футболку с изображением мыши и узкие джинсы, но из-за ботинок из змеиной кожи авторства рок-н-роллного дизайнера Терри де Халливада, он слегка похож на ящерицу в отрыве.

«У меня нет нормальной одежды», - говорит 41-летний капитан шоу Never Mind The Buzzcocks, комик, музыкант, художник, диджей и актер. «Раньше я любил готовиться к выходу с бокалом шампанского, одеваясь и одновременно наигрывая музыку. Сначала это здорово, потом ты чувствуешь, как останавливаешься».

Он использует прошедшее время, потому что теперь он проводит меньше времени, отрываясь в клубе Groucho как Кортни Лав или Пикси Гелдолф, а больше – дома в лондонском районе Хайгэйт с подругой – диджеем XFM - Ллианой Берд. Он вернул волосам черный цвет, став больше похожим на Мэрилина Мэнсона, чем на Мэрилин Монро, и этим утром он полон энергии, рассказывая о грядущем собственном туре – «Вечере с Ноэлем Филдингом». Вместе со своим братом Майком, играющем Набу в Майти Буш, и Томом Митеном – Энди Уорхолом из Роскошной комедии, он проведет тур на тридцати площадках от Дублина до Данфермлина, развлекая фанатов смесью стэнд-апа, живой анимации, музыки и некоторыми самыми известными героями – как Луна или Фэнтэзи Мэн.

«Сейчас я не особо зависим от того, чтобы пойти куда-то вечером», - говорит он. «Не против остаться дома. Я фанат телевизора. Чего-нибудь вроде Проекта Подиум или МастерШефа – когда можно прийти домой жутко уставшим, сесть и смотреть», - продолжает он, откидываясь на спинку дивана в доме своего друга Серджио Пиццорно из Kasabian. Вместе с Пиццорно они создали группу Loose Tapestries, и на этом фестивале в Гластонбери Филдинг присоединился к ним на сцене, доказав, что не отложил насовсем свои блестящие наряды. «Ага, я еще хожу на вечеринки иногда. Лучший способ отвлечься – пойти куда-нибудь, выпить и немного расслабиться. Смахнуть паутину, выпить пару напитков и потанцевать».

Филдинг известен больше всего за выбивающие землю из-под ног работы на телевидении: отрицающее любые жанры шоу Майти Буш, который он написал вместе с Джулианом Бэррэтом, а теперь и Роскошная Комедия, ситком, место событий которого – кофейня на кромке гавайского вулкана. Комедия, основанная на психоделических героях, созданная в соавторстве с Найджелом Коэном и написавшем музыку Пиццорно, наполовину снята, наполовину нарисована. Также вспомним роль расстроенного Ричмонда Авенела в IT crowd и более приземленное шоу Never Mind The Buzzcocks, в котором он является капитаном команды.

Наряду с комедией и музыкой, выпускник художественного колледжа проводит аншлаговые выставки в галереях Maison Bertaux и Saatchi, и его безумные наброски популярны у таких знаменитостей как Кейт Тайсон, лауреата премии Тернера [премия в области современного искусства, одна из самых престижных в мире – прим]. Также они были представлены на страницах выпущенной им в 2011 году книги «The Scribblings Of A Madcap Shambleton».

«Я немного отдыхаю, когда занимаюсь искусством. У меня так не получается, когда я работаю с комедией. Но быть художником – слегка одиноко. Я иду в студию, включаю музыку и могу находиться там один часов десять подряд. Комедия – совершенно наоборот, постоянное веселье. Думаю, нужно немного и того, и другого».

Его произведения – это наброски, живопись, коллажи, фотография и мультимедийные инсталляции. На экране его шоу наполнены анимацией и фантастически выглядящими героями, начиная с Фриды Кало и заканчивая шоколадной палочкой. В реальной жизни он такой же яркий. Джимми Карр назвал его «потомком Рода Стюарта и вороны», а Фил Джупитос – «готическим Джорджем Бестом».

«Я в восторге от этой фразы про Рода Стюарта. Мне нравятся The Faces. И вороны мне тоже нравятся. Я думаю, внешний вид имеет большое значение. Моя мама была одержима Марком Боланом и Дэвидом Боуи, и эти люди всегда казались мне не от мира сего. Если ты настолько известен, то должен носить капюшон, – так мы хотим их видеть. Если ты видишь Кейта Ричардса – то хочется, чтобы у него было что-то в волосах, и вообще, чтобы он выглядел, как пират. Я как-то видел Джарвиса Кокера, он был в своем коричневом вельветовом костюме, и именно таким он и представляется. Рассел Брэнд – еще один, кто любит приодеться. Удручает, когда люди просто надевают вязаные шапочки.»

Признающийся, что был «застенчивым ребенком», Филдинг всегда был художественной натурой – это талант, который он открыл в детстве, часами сидя на кухонном столе за рисунками.

«Я умел рисовать, и это меня отличало. Это был шанс выделиться среди остальных. На второй день в школе учитель задал нам нарисовать птицу – я начал, и вдруг понял, что все столпились за моей спиной, глядя на мой рисунок. Я подумал, что сделал что-то не так и жутко смутился. Но потом учитель сказал: «Ладно, у Ноэля правда здорово получается, поэтому сейчас он нарисует всем птиц, а вы их раскрасите». Так что с тех пор я стал ребенком, который умеет рисовать. А учителя говорили, что мне нужно в художественную школу. Я думал: что такое художественная школа?»

Филдинг выяснил это, когда поступил в Кройдонский художественный колледж, а затем в университет Брунеля в Бакингэмшире. Он обнаружил способности к кинематографу, искусству, живописи и, наконец, графике, что привело его в рекламу.

«Я это обожал. Например, нужно решить такую проблему: как продать алкоголь, если нельзя упоминать о том, что от него пьянеешь? Так я наткнулся на рекламу и создание странных фильмов».

Художественная школа также привела его к комедии и стэнд-апу, после воспринятой с энтузиазмом презентации книги, на которой он выбрал Библию и оделся как Иисус. На одном из концертов Филдинг увидел выступление Бэррэтта, который предложил ему выступать вместе.

«Мы обнаружили, что можем вместе работать, писать, и что у нас одинаковый вкус. Это стало приносить свои плоды с самого первого концерта. Все исходило из наших диалогов, нашей совместной работы над сценарием, музыкой и остальным. Я лучше работаю с кем-то, отталкиваясь от чужого мнения».

Филдинг и Бэррэтт придумали Майти Буш во время работы на шоу Стюарта Ли в Эдинбурге. Когда они вернулись со своим проектом на фестиваль, то выиграли награду Перрье [приз Эдинбургского фестиваля комедии] как Открытие года 1998. Еще два фестиваля привели к предложению от Радио 4, и затем Майти Буш переместился на телевидение в 2004, с тремя сезонами до 2007. Филдинг и Бэррэтт начали работать отдельно с 2009 года, когда Филдинг стал обдумывать Роскошную комедию с Коэном.

«Мы с Джулианом никогда не говорим, что перестали работать вместе или распались, потому что это не так. Мы будто были женаты, и нам нужен был перерыв от работы. Мы работали над Бушем 12 лет, каждый день и все выходные, и ничего кроме этого».

«Мы оба начали заниматься другими вещам. Я – Роскошной комедией и Buzzcocks, а Джулиан пишет с кем-то сценарий, и у него два маленьких сына. Мы тесно общаемся – я живу в соседнем квартале. Он всегда может заглянуть ко мне в гости, а я – послоняться по его гостиной».

Разговор о фильме по Бушу длится уже несколько лет, но Филдинг отвечает уклончиво. «Я уверен, что мы сделаем что-нибудь в будущем», - говорит он. На самом деле, команда Майти Буш, состоящая из Филдинга, Бэррэтта, Рича Фулчера на клавишных, Дэйва Брауна на ударных и брата Филдинга, Майкла, уже собиралась вместе как приглашенные звезды на концерте группы Джэка Блэка прошлым октябрем.

«Мы не хотим испортить ничего в Буше. Не хотим повредить это шоу. Создание фильма – это долгие загруженные три года жизни, тяжелое занятие, особенно когда у тебя есть семья и надо зарабатывать на жизнь. Это не то же самое, как когда тебе 23, и ты не задумываешься о таких вопросах».

После Буша Филдингу захотелось сделать что-нибудь «безумное и отличающееся». Он описывает Роскошную комедию как «ничтожную версию Antiques Roadshow». После выпуска первых серий, он говорил: «Мне хотелась сделать что-нибудь в духе Спайка Миллигана или шоу Кенни Эверетта, но с использованием новых технологий, смесью съемки и анимации. Телевидению нужен кто-нибудь сумасшедший. Я хотел, чтобы шоу было психоделическим и приятным глазу, но с собственным шармом и индивидуальностью. Надеюсь, что если бы Дали создавал шоу, то оно было бы похоже на это».

После почти культового успеха Майти Буш, Филдинг почувствовал себя совершенно по-другому, когда Роскошная комедия увидела свет в 2012. «Людям либо понравилось это шоу, либо показалось отвратительным», - говорит он. – «Это было похоже на альбом Капитана Бифхарта. Буш достиг такой точки, когда его невозможно было испортить, и я стал одним из тех знаменитостей, которые шатаются в клубе Groucho. С Бушем мы провели огромный тур, мы были как the Rolling Stones – занимали строчки в таблоидах и тусовались с Эми Уайнхауз. Мы ходили в тот же паб, что и она. Она приходила и играла в карты со своим парнем. Потом я увидел ее уже два года спустя, и она была выжата, как лимон– это ужасающе. Она продала 12 миллионов альбомов, имела столько поклонников и была превосходной певицей. Я все еще думаю, что встречусь с ней – не могу поверить, что ее уже нет».

«В таблоидах не о чем было писать, поэтому писали обо мне, и люди думали, что они знали, кто я на самом деле, но вообще-то это было не так».

Если ты создал что-то, приглянувшееся публике, то бывает трудно двигаться дальше, - и Филдинг был готов к жесткой критике Роскошной комедии.
«Не думаю, что много фанатов Буша стали поклонниками Роскошной комедии, потому что это – не Буш», - говорит он.

Не все отзывы были отрицательными. На самом деле, многим известным изданиям шоу показалось привлекательным, а критик А.А. Гилл назвал его «комедийным коммунизмом». «Он попал в самую цель, потому что мы использовали все в равных частях: воображение, комедию и музыку. Костюмы также важны, как и сценарий. На первом месте образы, на втором – история и на третьем – комедия. А также очень важная роль у музыки», - говорит он.

«С Джулианом мы всегда писали музыку, потому что он очень музыкален, затем мы подружились с Серджио, и стало обыденным спрашивать: ‘Не хочешь помочь мне с музыкой?’. Обычно это происходит как-то так: ‘Можешь написать песню немного в стиле Бэрри Уайта, немного в стиле единорога?’ Серджио любит вызовы вроде такого».

Хотя мир Филдинга сюрреалистичен, он вовсе не отрезан от реальности. С возрастом больше обращаешь внимание на реакцию общественности на свои работы. «В Буше мы не хотели ничего даже комментировать. Но когда мы писали второй сезон Роскошной комедии, нам с Найджем было по 40, и мы стали больше переживать из-за разных вещей. В Лондоне были беспорядки, и мы подумали, что из-за этого всего было бы неплохо упомянуть недовольную молодежь».

Филдинг остается Филдингом, его «недовольная молодежь» - это рыба в аквариуме, создающая подводное объединение. «В интернет люди заходят на пару минут, несколько раз в день, но с телевидением это не так: им хочется усесться поудобнее и смотреть, посветив этому все свободное время. Второй сезон больше похож на ситком – причем странный – каждую неделю разные истории, происходящие в одном и том же месте. Если вы собираетесь сделать необычное шоу – нужно упростить формат и структуру. Не надо быть слишком необычным. Нужно что-то более-менее спокойное, с яркими брызгами странности. В первом сезоне нормальности было недостаточно, и мы попытались «изобрести велосипед». Это специализированный рынок, но нельзя быть слишком специфичным», - объясняет он.

Второй сезон только что вышел, а третий пока не подтвержден. «Надо бы убедить Найджа сделать еще один. Сейчас у него маленький сын», - говорит Филдинг.

Как насчет Филдинга: думает ли он о том, чтобы остепениться и обзавестись детьми, как Бэррэтт и Коэн?

«Да. У всех моих друзей есть дети, так что я провожу с ними много времени. Они чудесны. Веселые, делают тебя счастливым, ну и злят иногда, наполняют жизнь и сердце смыслом».

Родители Филдинга были довольно молоды, когда он родился, и одаренный ребенок рос в либеральной, дружной семье.

«Мои родители жили больше для себя, чем для работы. Легкие на подъем, они обожали проводить время со мной и братом. Они ходили на множество концертов: the Rolling Stones, Zappa, Pink Floyd, Bowie, Led Zeppelin – и они всегда звали меня с собой, но мне было немного страшно. И так как они были очень молоды, им надо было найти работу. Папа работал на почте, а мама все время меняла места работы».

Из-за того, что родители работали, Филдинг много времени проводил со своей бабушкой, француженкой. Не отсюда ли появилась его любовь к сюрреализму?

«Может быть. Мой папа говорит: ‘Бабушка все время смотрит на тебя по телевизору’. Она приходит на шоу, и когда мы выиграли Перрье, они с дедушкой тоже пришли. Она сказала, что не все понимает в нашем юморе, но если остальной молодежи нравится, то ей этого достаточно. Но она все равно это оценила. Она с юга Франции, Тулона, и она очень сильная – она находилась там, когда нацисты оккупировали их. Она жила там с матерью, которая не хотела идти в бомбоубежище, поэтому они оставались в доме. Она встретила моего дедушку, английского солдата, и переехала с ним сюда. Кто пережил войну – у тех нет времени волноваться из-за пустяков».

Со своей стороны, Филдинг не уверен, что его мировоззрение очень эксцентрично, и говорит, что Бэррэтт чувствовал это еще сильнее. «Джулиан ненавидит слово ‘сюрреалистично’. Он спрашивал: ‘Что оно вообще значит?’ Он терпеть не мог, когда люди утверждали, что для понимания сюрреализма нужны наркотики. Наркотики не ведут ни к чему хорошему. Они никогда не помогают. Это самая ужасная вещь в мире. Мне они никогда не были нужны. Дали не принимал наркотики. Он заявлял: ‘Я и есть наркотик’. Это как в Астериксе, когда Обеликсу нельзя принимать магическое зелье, так как в детстве он упал в котел, и уже обладает огромной силой. Я упал в котел с ЛСД, когда был ребенком. Если я приму наркотики - то стану очень скучным. Вы ничего не достигнете, если не будете относиться к тому, что вы делаете, как к настоящей работе».

Так что психоделический мир, который он создал – это не результат наркотических галлюцинаций или снов, которые он быстро перенес на бумагу. Это намного более приземленная история нелегкой работы.

«Все это приснилось?» - переспрашивает он, когда я предполагаю, что его творчество может быть спонтанным излиянием подсознания. «Было бы неплохо. Но мне вообще не снятся сны ночью. Я даже ходил на терапию, и врач сказал, что дверь в мое подсознание открыта постоянно, так что по ночам мне это не нужно. Джулиан говорит, что я вижу сны наяву».

«Веселая часть – это придумать идею, эту начальную искру, и играть, рисовать, анимировать. Написание – это тяжелая часть», - говорит он.

«Я лучше вернусь к этому, так как пока что я написал всего половину того, что хотел»."

Перевод Natalie Kurzeneva

Оригинал www.scotsman.com/lifestyle/noel-fielding-on-his...